Frozen Outside, Fire Inside: 2026 F/W Seoul Fashion Week

The 2026 F/W Seoul Fashion Week, which kicked off at the Dongdaemun Design Plaza (DDP) on February 3rd, concluded its journey through the heart of Seoul on the afternoon of Sunday, February 8th. Despite the sub-zero temperatures on the opening day, the DDP was packed with fashion industry professionals and enthusiasts who had been eagerly awaiting the new season. Long queues starting from early morning served as a testament to the immense anticipation surrounding this year's event.

For this season, a balanced lineup of 24 brands—ranging from rising stars to established and veteran designers—presented 15 runway shows and 9 presentations. The festivities began on the evening of February 3rd with an opening show by ‘MÜNN,’ followed by 14 other brands showcasing their upcoming collections on a grand 750-seat runway in DDP Art Hall 1. Meanwhile, 9 brands held presentations across various venues, including DDP Art Hall 2, the Igansumun Exhibition Hall, and individual showrooms in Cheongdam and Bukchon, allowing buyers and visitors to experience brand concepts and product lineups from multiple perspectives.

Among the 15 runway shows, here is a look at a few standout brands.

MÜNN (Designer Hyun-min Han): Under the philosophy of 'Defamiliarization,' military codes were reinterpreted into experimental silhouettes. From asymmetrical jackets and waist-emphasizing bodysuits to patterns that transformed sharp sleeves into rounded shoulders, the collection turned familiar elements into something entirely new. The use of radical materials like recycled paper knits and banner dresses moved beyond simple upcycling to ask the fundamental question, "What constitutes clothing?"

( Official website→

munnseoulMÜNN

MÜNN

디자이너 한현민의 하이엔드 브랜드 'MÜNN'

)

MMAM (Designer Hyun Park)

A wearable art-wear brand that treats fashion as a canvas for unconscious traces.

Under the slogan ‘Maison Modern Art Museum,’ the F/W 2026 theme ‘Emerging Layers’ focused on the manifestation of the inner self. By adding free doodle drawings to classic silhouettes, the collection achieved a balance between minimal and maximal, structure and emotion, naturally revealing suppressed feelings and childhood memories.

Brand Official Hompage → https://mmam.kr/

HANNAH SHIN (Designer Hannah Shin)

A pioneer of ‘Tech Couture,’ the brand presented ‘THE SHIMMER: Bodies in Refraction.’ The collection explored the dynamic aesthetic of the body as it is constantly reconstructed by light and environment. Through collaborations with advanced technical institutions like KAIST and Angel Robotics, Hannah Shin showcased structural silhouettes and asymmetric cuts that formed independent shapes, pushing the boundaries of fashion into the realm of technology and art.

Official Homepage →

HANNAH SHINHANNAH SHIN

HANNAH SHIN

디자이너 브랜드 한나신(HANNAH SHIN) Glamorous Sustainable Fashion with Technology

DOUCAN (Designer Choi Chung-hoon): Merging art and fashion through original prints, Doucan presented the theme ‘Still Elysium.’ Eschewing exaggerated staging, the collection focused on a refined density of texture and silhouette. The coexistence of disciplined structural beauty and fluid curves created a 'static beauty' where painterly colors and sophisticated print textures met robust tailoring, drawing widespread acclaim from the audience.

Official Website → https://doucan.net/

The 2026 F/W Seoul Fashion Week successfully highlighted the unique identities of various brands. You can watch the full runway videos on the official YouTube channel (https://www.youtube.com/@SFW_official).

https://www.youtube.com/@SFW_official

While designer runway pieces can be bold,

if you are interested in intriguing daily Korean fashion,

consider visiting the Shakaraka (샤카라카) shopping mall for your next style inspiration. 🖤

영하권의 강추위가 몰아쳤던 지난 2월 3일, 동대문디자인플라자(DDP)는 새 시즌을 기다려온 패션 관계자들과 관람객들로 인산인해를 이뤘습니다. 겨울의 찬 공기 속에서도 이른 아침부터 길게 이어진 대기 줄은 이번 ‘2026 F/W 서울패션위크’(Seoul Fashion Week)에 대한 뜨거운 기대를 실감하게 했는데요. 이번 행사는 2월 8일(일) 오후까지 DDP 일대에서 이어지며 서울 도심을 무대로 한 패션의 흐름을 성공적으로 마무리했습니다.

이번 시즌에는 신예부터 중견, 원로 디자이너까지 균형 있게 총 24개 브랜드가 참여해 15개의 패션쇼와 9개의 프레젠테이션을 선보였습니다. 개막일 저녁, 브랜드 ‘뮌(MÜNN)’의 오프닝 쇼를 시작으로 14개 브랜드가 DDP 아트홀 1관의 750석 규모 대형 런웨이에서 차기 시즌 컬렉션을 공개했죠. 동시에 9개 브랜드의 프레젠테이션은 DDP 아트홀 2관과 이간수문 전시장, 그리고 청담과 북촌 등 브랜드별 개별 쇼룸을 연계해 진행되어, 바이어와 일반 관람객 모두가 브랜드의 콘셉트와 상품 구성을 다각도로 확인할 수 있었습니다.

수많은 무대 중에서도 특히 눈길을 사로잡았던 몇몇 브랜드의 쇼를 소개해 드립니다.

한현민 디자이너의 뮌(MÜNN)은 ‘낯설게하기’라는 브랜드 철학 아래 밀리터리를 실험적으로 재해석했습니다.

비대칭 재킷과 허리를 강조한 바디수트, 각진 슬리브를 둥근 어깨로 전환한 패턴 등이 익숙한 밀리터리 코드를 전혀 다른 형태로 탄생시켰죠. 특히 폐종이 니트나 폐현수막 드레스 같은 파격적인 소재는 단순한 업사이클링을 넘어 ‘무엇이 옷인가’라는 근본적인 질문을 던지며 감각을 깨워주었습니다.

(→ 브랜드 웹사이트 :

munnseoulMÜNN

MÜNN

디자이너 한현민의 하이엔드 브랜드 'MÜNN'

)

박현 디자이너의 므아므(MMAM)는 패션을 캔버스로 삼아 무의식의 흔적을 그려내는 웨어러블 아트웨어를 선보였습니다.

‘Maison Modern Art Museum’이라는 슬로건처럼 이번 F/W 시즌 컨셉인 ‘Emerging Layers’를 통해 순간적으로 떠오르는 내면의 표출에 주목했는데요. 클래식한 실루엣 위에 자유로운 두들 드로잉을 더해, 어릴 적 기억이나 설명할 수 없는 감정들을 숨기지 않고 자연스럽게 드러내며 미니멀과 맥시멀이 공존하는 균형을 완성했습니다.

브랜드 홈페이지 → https://mmam.kr/

한나신(HANNAH SHIN)

조형적 실루엣과 구조적 패턴, 룩 구성과 스타일 접근

신한나 디자이너의 한나신(HANNAH SHIN)은 ‘THE SHIMMER: Bodies in Refraction’이라는 주제로 기술적 미학의 정수를 보여주었습니다. 빛의 반사에 따라 재구성되는 역동적인 신체의 미학을 탐구하며 확장된 숄더 라인과 구조적으로 분할된 드레스를 선보였는데요. 카이스트(KAIST), 엔젤리보틱스 등 첨단 기술 기관과의 협업을 통해 패션의 범주를 확장해온 브랜드답게, 이번에도 조형성과 실험적 소재를 정교하게 발전시키며 독보적인 정체성을 각인시켰습니다.

브랜드 홈페이지 →

HANNAH SHINHANNAH SHIN

HANNAH SHIN

디자이너 브랜드 한나신(HANNAH SHIN) Glamorous Sustainable Fashion with Technology

마지막으로 최충훈 디자이너의 두칸(DOUCAN)은 ‘Still Elysium’을 테마로 정적인 분위기 속 강인한 존재감을 드러냈습니다.

과장된 연출 대신 브랜드 특유의 구조적 실루엣과 유연한 곡선미가 공존하는 테일러링이 돋보였는데요. 서로 다른 질감의 패브릭을 층층이 쌓은 레이어링과 회화적인 오리지널 패턴은 구조적인 실루엣 위에 조형미와 감성미를 더하며 두칸만의 ‘정적인 아름다움’을 완벽하게 구현해냈습니다.

브랜드 웹사이트 → https://doucan.net/

각기 다른 브랜드 아이덴티티가 빛났던 이번 서울패션위크의 생생한 현장은 공식 유튜브 채널을 통해 영상으로도 만나보실 수 있습니다.

패션쇼 영상은 아래 공식 채널링크로 확인하여 보세요

https://www.youtube.com/@SFW_official

비록 패션쇼의 의상만큼 과감하지는 않더라도, 일상에서 즐길 수 있는 흥미로운 데일리 한국 패션에 관심이 가신다면 샤카라카 쇼핑몰을 한번 방문해보세요.

이번 패션위크의 감각을 일상으로 가져올 기분 좋은 연결고리가 되어줄 것입니다.

영하권의 강추위가 몰아쳤던 지난 2월 3일, 동대문디자인플라자(DDP)는 새 시즌을 기다려온 패션 관계자들과 관람객들로 인산인해를 이뤘습니다. 겨울의 찬 공기 속에서도 이른 아침부터 길게 이어진 대기 줄은 이번 ‘2026 F/W 서울패션위크’(Seoul Fashion Week)에 대한 뜨거운 기대를 실감하게 했는데요. 이번 행사는 2월 8일(일) 오후까지 DDP 일대에서 이어지며 서울 도심을 무대로 한 패션의 흐름을 성공적으로 마무리했습니다.

이번 시즌에는 신예부터 중견, 원로 디자이너까지 균형 있게 총 24개 브랜드가 참여해 15개의 패션쇼와 9개의 프레젠테이션을 선보였습니다. 개막일 저녁, 브랜드 ‘뮌(MÜNN)’의 오프닝 쇼를 시작으로 14개 브랜드가 DDP 아트홀 1관의 750석 규모 대형 런웨이에서 차기 시즌 컬렉션을 공개했죠. 동시에 9개 브랜드의 프레젠테이션은 DDP 아트홀 2관과 이간수문 전시장, 그리고 청담과 북촌 등 브랜드별 개별 쇼룸을 연계해 진행되어, 바이어와 일반 관람객 모두가 브랜드의 콘셉트와 상품 구성을 다각도로 확인할 수 있었습니다.

수많은 무대 중에서도 특히 눈길을 사로잡았던 몇몇 브랜드의 쇼를 소개해 드립니다.

한현민 디자이너의 뮌(MÜNN)은 ‘낯설게하기’라는 브랜드 철학 아래 밀리터리를 실험적으로 재해석했습니다.

비대칭 재킷과 허리를 강조한 바디수트, 각진 슬리브를 둥근 어깨로 전환한 패턴 등이 익숙한 밀리터리 코드를 전혀 다른 형태로 탄생시켰죠. 특히 폐종이 니트나 폐현수막 드레스 같은 파격적인 소재는 단순한 업사이클링을 넘어 ‘무엇이 옷인가’라는 근본적인 질문을 던지며 감각을 깨워주었습니다.

(→ 브랜드 웹사이트 :

munnseoulMÜNN

MÜNN

디자이너 한현민의 하이엔드 브랜드 'MÜNN'

)

박현 디자이너의 므아므(MMAM)는 패션을 캔버스로 삼아 무의식의 흔적을 그려내는 웨어러블 아트웨어를 선보였습니다.

‘Maison Modern Art Museum’이라는 슬로건처럼 이번 F/W 시즌 컨셉인 ‘Emerging Layers’를 통해 순간적으로 떠오르는 내면의 표출에 주목했는데요. 클래식한 실루엣 위에 자유로운 두들 드로잉을 더해, 어릴 적 기억이나 설명할 수 없는 감정들을 숨기지 않고 자연스럽게 드러내며 미니멀과 맥시멀이 공존하는 균형을 완성했습니다.

브랜드 홈페이지 → https://mmam.kr/

한나신(HANNAH SHIN)

조형적 실루엣과 구조적 패턴, 룩 구성과 스타일 접근

신한나 디자이너의 한나신(HANNAH SHIN)은 ‘THE SHIMMER: Bodies in Refraction’이라는 주제로 기술적 미학의 정수를 보여주었습니다. 빛의 반사에 따라 재구성되는 역동적인 신체의 미학을 탐구하며 확장된 숄더 라인과 구조적으로 분할된 드레스를 선보였는데요. 카이스트(KAIST), 엔젤리보틱스 등 첨단 기술 기관과의 협업을 통해 패션의 범주를 확장해온 브랜드답게, 이번에도 조형성과 실험적 소재를 정교하게 발전시키며 독보적인 정체성을 각인시켰습니다.

브랜드 홈페이지 →

HANNAH SHINHANNAH SHIN

HANNAH SHIN

디자이너 브랜드 한나신(HANNAH SHIN) Glamorous Sustainable Fashion with Technology

두칸(DOUCAN) - 최충훈(Choi Chung-hoon) 디자이너

마지막으로 최충훈 디자이너의 두칸(DOUCAN)은 ‘Still Elysium’을 테마로 정적인 분위기 속 강인한 존재감을 드러냈습니다.

과장된 연출 대신 브랜드 특유의 구조적 실루엣과 유연한 곡선미가 공존하는 테일러링이 돋보였는데요. 서로 다른 질감의 패브릭을 층층이 쌓은 레이어링과 회화적인 오리지널 패턴은 구조적인 실루엣 위에 조형미와 감성미를 더하며 두칸만의 ‘정적인 아름다움’을 완벽하게 구현해냈습니다.

브랜드 웹사이트 → https://doucan.net/

각기 다른 브랜드 아이덴티티가 빛났던 이번 서울패션위크의 생생한 현장은 공식 유튜브 채널을 통해 영상으로도 만나보실 수 있습니다.

패션쇼 영상은 아래 공식 채널링크로 확인하여 보세요